แคมเปญ Here’s to the Dreamers ของ Apple กลับมาอีกครั้งเป็นปีที่ 4 เพื่อเฉลิมฉลองให้กับเหล่านักสร้างสรรค์ที่กล้าคิดกล้าทำที่สุดในภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ผู้ผสานความอยากรู้อยากเห็นเข้ากับเทคโนโลยีเพื่อต่อยอดไอเดียให้ก้าวล้ำไปอีกขั้น แคมเปญในครั้งนี้พร้อมให้คุณสัมผัสแล้ววันนี้บน App Store และ Apple Music โดยมุ่งบอกเล่าเรื่องราวของเหล่าครีเอเตอร์มากความสามารถที่นำแอปและเทคโนโลยีมาใช้เป็นเครื่องมือสร้างสรรค์เพื่อเนรมิตไอเดียให้กลายเป็นจริง
- Marisa Chentakul นักเทคโนโลยีเชิงสร้างสรรค์และคอนเทนต์ครีเอเตอร์ชาวไทย ที่มาพร้อมความสนุกในการเขียนโค้ด
- Eka Gustiwana โปรดิวเซอร์เพลงระดับแนวหน้าของอินโดนีเซีย ผู้ผสมผสานเสียงรอบตัวในชีวิตประจำวันให้กลายเป็นจังหวะดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สุดล้ำ
- Eddie Putera ศิลปินชาวมาเลเซีย ผู้ให้นิยามใหม่แก่ชีวิตวัยเกษียณผ่านการสร้างสรรค์โมเดลย่อส่วนที่สมจริงอย่างเหลือเชื่อ ซึ่งช่วยเติมเต็มจิตวิญญาณแห่งการสร้างสรรค์ของเขาให้ยังคงโลดแล่น
- Trung Bảo ศิลปินสื่อผสมชาวเวียดนาม ผู้เปลี่ยนเสียงให้กลายเป็นผลงานศิลปะทั้งในรูปแบบดิจิทัลและรูปแบบที่จับต้องได้
- Jasmine Sokko ศิลปินและนักเทคโนโลยีด้านดนตรีชาวสิงคโปร์ ผู้ทดลองสร้างสรรค์ชุดเครื่องแต่งกายแบบ 3 มิติ และการปรับแต่งเสียงดนตรี (Music Modulation) ผ่านการเคลื่อนไหว
ด้านล่างนี้คือข้อมูลจากฟีเจอร์บน App Store ซึ่งมีรายละเอียดเจาะลึกของครีเอเตอร์แต่ละท่าน รวมถึงแอปต่างๆ ที่อยู่เบื้องหลังผลงานของพวกเขา
Here’s to the Dreamers 2026
ในโลกที่เทคโนโลยีพัฒนาไปอย่างรวดเร็ว ไอเดียที่ดีที่สุดยังคงเริ่มต้นจาก “ผู้คน” ต้องอาศัยพลังแห่งความคิดสร้างสรรค์อันแรงกล้าในการเลือกใช้ความอยากรู้อยากเห็นเอาชนะความกลัวเมื่อต้องเผชิญกับการเปลี่ยนแปลง ครีเอเตอร์มากความสามารถเหล่านี้ยังคงก้าวข้ามขีดจำกัดเพื่อค้นหาไอเดียที่ดีที่สุดของพวกเขา พร้อมพัฒนาตัวเองไปกับยุคสมัยและเทคโนโลยีใหม่ๆ อยู่เสมอ
ทำให้ Vibe Coding เข้าถึงง่ายผ่านงานดีไซน์
Marisa Chentakul – นักเทคโนโลยีเชิงสร้างสรรค์และคอนเทนต์ครีเอเตอร์
ด้วยหัวใจของนักออกแบบ Marisa ได้ค้นพบวิธีการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ หลังจากอาการบาดเจ็บที่กระดูกสันหลังทำให้เธอต้องเบนเข็มจากความฝันในวงการแฟชั่น ผลงานของเธอคือจุดตัดระหว่างงานดีไซน์ AI ซอฟต์แวร์ และการเล่าเรื่องที่สื่อถึงอารมณ์ ปัจจุบัน ดิจิทัลดีไซเนอร์คนนี้ได้สร้างสรรค์คอนเทนต์เกี่ยวกับกระบวนการทำงานของเธอบนโซเชียลมีเดียผ่านบัญชี @meshtimes โดยบันทึกขั้นตอนการทำ Vibe Coding ที่นำด้วยงานดีไซน์เพื่อส่งต่อพลังบวกและเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้อื่น
แอปที่ใช้: TikTok, YouTube, Claude, Procreate
มุมมองต่อบทบาทของ AI ในงานสร้างสรรค์: “ความยากไม่ได้อยู่ที่คำถามว่า ‘ฉันจะสร้างสิ่งนี้ได้อย่างไร’ หรือ ‘ฉันสามารถสร้างสิ่งนี้ได้ไหม’ อีกต่อไป แต่คำถามในตอนนี้คือ ‘ทำไมฉันถึงควรสร้างสิ่งนี้’ หรือ ‘สิ่งนี้มีความสำคัญอย่างไร’ มากกว่า”
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นทางของ Marisa ได้ที่นี่
สร้างสรรค์ท่วงทำนองจากสิ่งรอบตัว
Eka Gustiwana – โปรดิวเซอร์และนวัตกรด้านดนตรีดิจิทัล
หนึ่งในโปรดิวเซอร์เพลงที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในอินโดนีเซีย เส้นทางของ Eka ไม่ได้โรยด้วยกลีบกุหลาบ เขาเริ่มเรียนรู้การทำเพลงตั้งแต่เด็ก รับจ้างเล่นดนตรีในงานแต่งงานเพื่อเก็บเงินซื้อคีย์บอร์ดตัวแรก จนกระทั่งได้ก้าวเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรี Weird Genius ที่มีผลงานเพลงฮิตอย่าง “Lathi” ซึ่งกวาดรางวัลมาแล้วมากมาย แต่เขาไม่หยุดอยู่แค่ความสำเร็จส่วนตัว โปรเจ็กต์ล่าสุดของเขาอย่าง Introvrt คือการรวมตัวของนักร้อง-นักแต่งเพลง ที่สร้างขึ้นเพื่อเป็นพื้นที่สนับสนุนนักดนตรีที่อาจไม่ถนัดในการยืนอยู่ท่ามกลางแสงสปอตไลต์
แอปที่ใช้: YouTube, Gemini, Claude, Logic Pro
ฝากถึงครีเอเตอร์หน้าใหม่: “คำเดียวเลยครับ: ปรับตัว อุตสาหกรรมสร้างสรรค์มีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา และนวัตกรรมคือสิ่งที่จะทำให้เราก้าวต่อไปข้างหน้าได้”
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นทางของ Eka ได้ที่นี่
รับฟังผลงานของ Eka ได้ที่ Apple Music
ชุบชีวิตความทรงจำในรูปแบบย่อส่วน
Eddie Putera – ศิลปินทัศนศิลป์
ศิลปินนักสร้างฉากจำลอง (Diorama) ที่เรียนรู้ด้วยตัวเองคนนี้ เริ่มต้นการทำโมเดลเป็นงานอดิเรกในวัยเกษียณ ก่อนที่มันจะกลายมาเป็นอาชีพที่สร้างรายได้ ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าไม่มีคำว่าสายเกินไปที่จะเริ่มต้นสิ่งใหม่ เขาเริ่มจากการสร้างรถยนต์หนึ่งคัน จากนั้นก็สร้างหมู่บ้านล้อมรอบมัน พร้อมกับบันทึกขั้นตอนการทำไปตลอดทาง ผลงานของเขาได้รับความสนใจอย่างมากหลังจากที่เขาได้รับมอบหมายให้สร้างฉากจำลองสำหรับโฆษณาทางโทรทัศน์ชิ้นใหญ่ ในวัย 58 ปี เขายังคงท้าทายตัวเองด้วยรูปแบบและเทคนิคใหม่ๆ สำหรับงานคราฟต์ที่ใส่ใจทุกรายละเอียดอย่างน่าทึ่งของเขา
แอปที่ใช้: Gemini, Final Cut Pro, Logic Pro
ฝากถึงครีเอเตอร์หน้าใหม่: “เมื่อคุณเริ่มเรียนรู้ นั่นก็ถือว่าคุณประสบความสำเร็จแล้ว การเรียนรู้และการผ่านพ้นสิ่งต่างๆ คือสิ่งที่เราทุกคนทำในฐานะมนุษย์คนหนึ่ง”
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นทางของ Eddie ได้ที่นี่
สร้างสรรค์งานศิลปะจากนามธรรม
Trung Bảo – ศิลปินสื่อผสมและนักเทคโนโลยีเชิงสร้างสรรค์
Trung Bảo เริ่มต้นจากการเป็นนักบีตบ็อกซ์ ที่พาประเทศเวียดนามไปสู่เวทีระดับนานาชาติในวัย 18 ปี ความหลงใหลในเสียงในฐานะสื่อกลาง นำไปสู่การร่วมสร้างสรรค์โปรเจ็กต์ศิลปะ Voice Gems ซึ่งได้จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ V&A และงาน World Economic Forum เขายังคงเดินหน้าสำรวจโลกในมิติต่างๆ และทดลองแปลงสิ่งที่เป็นนามธรรมให้กลายเป็นสิ่งที่จับต้องได้ผ่านรูปแบบการแสดงออกใหม่ๆ
แอปที่ใช้: Claude, Pinterest, Are.na
ฝากถึงครีเอเตอร์หน้าใหม่: “การเป็นศิลปินที่ทำงานข้ามสาย คือการเปิดรับความหลากหลายในตัวคุณ และไม่ตีกรอบตัวเองให้อยู่ในแม่พิมพ์ใดแม่พิมพ์หนึ่ง”
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเส้นทางของ Trung ได้ที่นี่
ขับเคลื่อนดนตรีด้วยการเคลื่อนไหว
Jasmine Sokko – โปรดิวเซอร์เพลงและนักเทคโนโลยี
นับตั้งแต่ปล่อยเพลงแรก “1057” ตอนที่ยังเรียนอยู่ โปรดิวเซอร์เพลงที่เรียนรู้ด้วยตัวเองคนนี้ก็คว้ารางวัล Best Southeast Asian Act จากเวที MTV Europe Music Awards ได้เล่นเปิดให้กับ The Chainsmokers และ Coldplay แถมยังได้ร่วมทัวร์คอนเสิร์ตกับ JJ Lin ในสภาวะที่เธออธิบายว่าเป็นการพัฒนาตัวเองอยู่เสมอ ศิลปินผู้ก้าวล้ำทางเทคโนโลยีคนนี้ยังใช้เครื่องพิมพ์ 3 มิติสร้างองค์ประกอบต่างๆ สำหรับชุดขึ้นแสดงบนเวทีของเธอ และล่าสุด เธอกำลังสำรวจการปรับแต่งเสียงดนตรีผ่านการเคลื่อนไหว
แอปที่ใช้: Nomad Sculpt, Claude, Apple Music
มุมมองต่อบทบาทของ AI ในงานสร้างสรรค์: “รสนิยมคือหนึ่งในสิ่งที่เป็นมนุษย์ที่สุดที่เรามี เทคโนโลยีสามารถเร่งกระบวนการทำงานให้เร็วขึ้นได้ แต่มันไม่สามารถแทนที่ความอยากรู้อยากเห็น ประสบการณ์ชีวิต หรือความกล้าที่จะตัดสินใจเลือกในสิ่งที่แตกต่างได้”
รับฟังผลงานของ Jasmine ได้ที่ Apple Music
